百万调音师我只好亲自上台了第510章 高燃民乐

当然虽然因为《赤焰之缨》的原因在中国风创作上手很热。

但不代表李少杰想做一另个《赤焰之缨》或是什么《赤焰之缨2.0》之类的东西出来。

都说华夏文化博大精深总不能一提到中国风流行大家就想的是五声民乐做前后中间来段京剧的夹心馅饼模式吧！ 对于华夏传统音乐流行化的开发还是不够。

甚至可以说开发了但只开发了一点点。

还需要更多种类更多风格的展示。

流行化是一种趋势流行化不代表一定要摒弃古老的东西。

只能说在古老传统与现代流行中构建一个足够引人入胜的桥梁。

是非常有必要的。

加入电子让节奏更加明快多变整体更加有活力是有助于提升音乐印象的。

总不能一直稳重多少得多来点不同的。

而不同风格的开发思路也让李少杰盯上了一种传统音乐。

丝竹乐！！ 所谓丝竹乐便是丝与竹的结合指的是华夏传统民族乐器中弦乐器与竹制管乐器的合奏。

或许有人觉得这不就是民族版的管弦乐团吗？ 实际上是有略微不一样的。

丝竹乐大多是在室内演奏的。

提起丝竹自然会有一幅水墨画面。

江南水乡中宜人的别院里丝竹八音余音绕梁。

之所以会有这样的印象实际上是源自于很多信息碎片的整合其中自然就有古诗词。

刘禹锡《陋室铭》中“无丝竹之乱耳无案牍之劳形”的潇洒自在。

苏轼《鹧鸪天》中“四弦丝竹苦丁宁”对佳人的刻画。

白居易《长恨歌》中对丝竹表演质感描写的“缓歌慢舞凝丝竹”。

由于是室内乐。

所以丝竹的音乐特征便是“柔”“轻”“细”。

从音色节奏等多方面来看风格都是比较小清新的。

给人的感觉是非常有形象感的。

如果说老秦腔那就像是北方大虎妞大大咧咧的嗓门。

那丝竹乐就像是南方小家碧玉姑娘柔和的轻音。

所以问题就来了。

你音乐游戏强调的是一个节奏感。

提起音乐游戏的音乐大家一般是什么感觉？ 暴躁对高燃。

上去就想直接上下左右恨不得把空格都敲碎。

这才是常态啊！ 节奏感多变甚至明显的情况下音乐作品似乎和“柔轻细”不太沾边啊？！ 总感觉似乎略有些违和？ 就好像...... 江南水乡中那温婉的小家碧玉突然就把琵琶往地上一摔站起来缠着红腰带就要给你扭一把大秧歌一样。

画风都感觉很是违和....... 这键盘敲起来能爽？ 而且现代音乐很多必不可少的东西和丝竹乐搭配在一起实在是太违和了。

举个例子。

现代音乐中会经常运用到相当多电子合成器去构建更多奇妙的音色。

音乐的进步中音色的多样性也是其中关键的一环进步就是要追求更多不同的音色让音乐丰富。

这些现代音色与传统乐器音色听感上年代感差距是极其之大的。

很容易一不小心就违和。

而且现代音乐更加强调鼓点与低音。

是的尤其是低音。

现代流行音乐中必不可少的两种乐器就是架子鼓和贝斯。

尤其是贝斯。

可能听不清甚至听不到但不能没有。

几乎所有编曲都得考虑电贝斯做低音铺底。

因为一旦乐曲没有低音是非常容易发飘的。

有句话说的好。

没低音怎么办？ 不用怕。

快用你那无敌的电贝斯老爷想想办法。

但低音电贝司这玩意...... 和丝竹乐搭配...... 这合理吗？ ...... 自然不会这么简单。

丝竹乐融合一些电子风格的现代化完全可以达成一种与“刻板印象”完全不同的体验。

丝竹乐确实有很多抒情的。

但也是有轻快活泼的。

只不过由于音色以及华夏固有的含蓄与矜持让这种轻快活泼并不如何奔放而是有些内敛。

而且李少杰觉得。

丝竹乐与现代的电子啊摇滚啊这些风格的乐器看起来是不太搭但其实中间是可以有一个“桥梁”的。

这个桥梁在国风音乐中简直堪称万能到诡异。

但凡加了这玩意活了的你可以躺着等体温变凉死了的你可以热乎热乎以后起来嗨。

是的。

这玩意就是神奇的唢呐。

就这玩意。

慢一点的音乐加唢呐那听起来就像是下葬。

快一点的音乐加唢呐那听起来就像是结婚。

丝竹加贝斯直接干加或许不太合理。

尤其是为了符合音游需求一定要在节奏多变极可能出现架子鼓的情况下。

但好像有了唢呐直接就给串起来了！ 本小章还未完请点击下一页继续阅读后面精彩内容！。

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